Comenzó sus estudios con la maestra de gestual Ana Vázquez de Castro en su Escuela Internacional del Gesto (método Lecoq) y prosiguió en París en la Académie Internationale des Arts du Spectacle dirigida por Carlo Boso y Danuta Zarazik.
Se ha formado en talleres con Marcel Marceau, Ariane Mnouchkine, Philippe Gaulier, Tapa Sudana o Antonio Díaz-Florián, entre otros.
Ha realizado giras internacionales a nivel europeo y participado en la Opéra de Quat’sous, dirigida también por Carlo Boso y representada en la Ópera de París, así como más de 350 representaciones por varios países de Arlequin Serviteur de Deux Maîtres, dirigida por Carlo Boso, entre otras obras durante más de 20 años.
Nació en Buenos Aires en Abril de 1970. Es Profesor de Arte Dramático, Director de Escena y Actor.
Se formó profesionalmente como Director de Escena y Pedagogo Teatral en el Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) de Argentina y como Actor en la Escuela de Teatro de Buenos Aires (ETBA) con el maestro Raúl Serrano.
Su metodología didáctica y pedagógica se basa principalmente en los lineamientos trazados por Raúl Serrano (Argentina) y Augusto Boal (Brasil).
Como Director de Escena ha montado obras de Aristófanes, Ionesco, Shakespeare, Arthur Miller, David Mamet, Roberto Arlt, David Mamet y Yasmina Reza, entre otras.
Ha participado como Actor en montajes de obras de Shakespeare, Sófocles, Tennessee Williams, Griselda Gambaro, Agustín Cuzzani y Valle Inclán, entre otros.
En el terreno Pedagógico Teatral ejerce como Profesor de Interpretación desde el año 1996 en Academias y Escuelas de Teatro en Buenos Aires (hasta el año 1999) y en Madrid (desde el año 2000 hasta la actualidad).
Verónica Pérez es pedagoga, directora de escena y actriz. Se formó en la EMTZ de Zaragoza y se especializó en técnica Lecoq en la escuela de Mar Navarro y Andrés Hernández.
Diplomada en dirección escénica por la RESAD. Ha realizado cursos con profesionales como Pablo Messiez, Andrés Lima, Carlos Tuñón y Marcelo Díaz entre otros
Su búsqueda de una visión creativa que aunara distintas perspectivas y disciplinas artísticas le llevó a investigar en lenguajes diversos: técnica Chejov con Victoria Di Pace, danza contemporánea con Iris Muñoz, método de las acciones físicas con Raúl Serrano en ETBA, etc.
La necesidad de contar historias con una perspectiva propia le llevó a formar la compañía Miraclaun Teatro junto a Lourdes León (Teatro TNT/Atalaya), en la cual ejerció labores de dirección, dramaturgia, producción, distribución y actuación.
A partir de 2012 compagina su trayectoria sobre los escenarios con la pedagogía teatral siendo esta y la dirección de espectáculos sus ocupaciones principales.
En la actualidad forma parte del equipo de profesores de Estudio Teatro Madrid.
Experto en Creación Teatral por la Universidad Carlos III de Madrid. Trabaja en el sector de las Artes Escénicas y la Creatividad desde el año 2000.
Ha desempeñado su labor profesional como actor, speaker, regidor, director, autor, productor, técnico, iluminador, escenógrafo, creativo, fotógrafo y diseñador de cartelería.
Ha trabajado en y para teatros, compañías de teatro, escuelas, productoras, eventos, festivales, agencias de publicidad y estudios de locución.
Desarrolla su actividad en el stand-up comedy. Actualmente en el elenco de La Hora y Media de El Club de la Comedia (Teatro Príncipe de Gran Vía) y con su unipersonal “Patri Muñoz – Show de comedia” en gira.
Ha sido presentadora de Sofía Niño de Rivera (gira 2025, Teatro Capitol) y de profesionales como Pablo de Ibarburu, Miguel Lago, Yúnez, Iggy Rubín, Miguel Campos y Virginia Riezu. Fue finalista en el primer Concurso de Monologuistas de Movistar Plus.
Compagina monólogos con guion para televisión y plataformas. Trabajó en Pasa sin Llamar (RTVE), El Castillo de Takeshi (Amazon Prime, Humor Amarillo), y Showriano (Movistar+). Colabora en un nuevo proyecto para RTVE.
Participó en Radio Nacional de España (No Es un Día Cualquiera de Verano). Su trayectoria combina práctica escénica y escritura humorística, con foco en el stand-up.
Licenciado en la RESAD de Madrid en Interpretación Gestual.
Formado en distintas disciplinas de actuación, movimiento y danza, con
maestros como Jan Klata, Claire Heggen, Ricardo Bartís, Spregelburd, Rolf
Abderhalden, Philipe Asselin, KT Niehoff, SITI Company, Timbre 4, Hernán
Gené, Mar Navarro, Simone Forti, Eric de Bont, Santiago Loza y Federico León, entre otros.
Ha trabajado con Sanchís Sinisterra, Impromadrid, Mutis, Luca Aprea, La casa en el árbol, Rubén Szchmacher, Moro Anghileri, Ay Ay Ay, Jamming, Eduardo Vasco, Carlos Marqueríe y Claudia Faci, entre otros.
Como profesor desde hace más de veinte años, ha impartido clases y seminarios en diferentes escuelas y academias.
Desde el año 2022 forma parte del equipo docente de Estudio Teatro Madrid.
Licenciada en Interpretación textual por la RESAD. Amplia su formación con Cicely Berry, Vicente Fuentes, Declan Donnellan, Jeremy James, Patricia Ruz, José Sanchís Sinisterra, Julián Fuentes Reta.
Como intérprete ha trabajado principalmente en teatro. Formó parte de la primera Joven de la Compañía Nacional de Teatro Clásico en el 2006
(“Las bizarrías de Belisa”), que le ha hecho especializarse en esta disciplina y trabajar en montajes de teatro clásico con diversas compañías (CNTC, Fundación Siglo de Oro) y con directores/as como Fefa Noia, María Prado, Lawrence Boswell, Rafael Díez-Labín, Ernesto Arias, Eduardo Vasco.
En teatro contemporáneo los últimos años, ha trabajado con Pedro Martínez de Casa Lagarta en “Mujer Hamlet” y “Hombre desnudo”, estrenados en SURGE MADRID. Y el espectáculo “Gente estúpida” de Daniela Fejerman.
Ha sido asistente escénica, junto a Jesús Barranco, de Patricia Ruz en varios espectáculos.
Como formadora imparte cursos de voz y comunicación con distintos enfoques. Cursos regulares en el Campus BBVA, Empresa a Escena y Parcesa sobre “La voz y las técnicas actorales aplicadas a la comunicación”.
Fue docente en voz y dicción durante 3 años en la Escuela Municipal de Teatro de Alcobendas (Madrid) y 5 años en la UNED Senior impartiendo una asignatura regular de voz y lectura en alto.
Desde 2024, forma parte del equipo docente de Estudio Teatro Madrid.
Ha estudiado Interpretación Teatral en la Escuela Internacional del Gesto y Estudio Teatro Madrid. Ha ampliado su formación profesional en seminarios de especialización técnica en el Método Stanislavsky, Lecoq y Chejov.
Ha realizado su formación en Pedagogía Teatral en seminarios impartidos por Diego Bergier y Fernando Orechio en Estudio Teatro Madrid. Ha estudiado Dirección Escénica con Verónica Pérez en Estudio Teatro Madrid.
Desde el año 2018 y hasta la actualidad, trabaja como profesor de interpretación en Estudio Teatro Madrid.
Licenciado en Interpretación Textual por la E.S.A.D. de Sevilla y en Dirección de escena y Dramaturgia por la R.E.SA.D.
Ha complementado su formación académica en la Factoría del Guion y el Instituto del Cine de Madrid, y se ha formado con profesionales como Andrés Lima, Alfredo Sanzol, José Sanchis Sinisterra, Jose Padilla y Antonio Rojano, entre otros. Creador de la compañía Sieteatro Producciones en 2010, ha dirigido y escrito, Gerundio del verbo pensar (2010), London Don (2011), Musarañas (2013), La necesidad del náufrago (2014), ¿Qué se esconde tras la puerta? (2016) y La boda de tus muertos (2018).
Para otras compañías ha escrito y/o dirigido Últimamente estoy muy fervoroso pero lo que realmente quiero es estar enamorado (2016), Aire siempre de viaje (2017), Sigamos a la luna (2019), Corpo (2019), Calle oreja (2022), entre otros.
Como docente, ha impartido diferentes talleres de escritura dramática en centros públicos y privados de la Comunidad de Madrid y Andalucía, así como talleres para personas con fibromialgia.
Actualmente es profesor de escritura creativa estable con varios grupos en Madrid.
Algunos de sus textos han sido publicados en las editoriales Ediciones Antígona, Esperpento Ediciones Teatrales y Acto Primero y traducidos al inglés y al griego.
Licenciada en arte dramático y licenciada en pedagogía.
Soy entrenadora vocal desde el año 2012 tanto en Chile como en España.
Me formé en Chile con la maestra de educación de la voz hablada Sara Pantoja durante más de ocho años ejerciendo como profesora ayudante en la Pontificia Universidad Católica de Chile y en la Universidad Finis Terrae (Chile), donde posteriormente fui profesora titular de Educación de la voz hablada.
También formé parte del cuerpo docente de la Universidad Alberto Hurtado en las carreras de Pedagogía en Lenguaje y Pedagogía en Teatro.
Actualmente ayudo a profesionales de distintos campos a conocer, amar, y utilizar la voz como principal herramienta de comunicación humana.
Nace en La Palmas de Gran Canaria en 1976.
Es licenciado en Arte Dramático por la Universidad de Kent en Madrid (1997-2001).
Completa su formación de actor con diferentes talleres y cursos, como lucha escénica, esgrima y habilidades circenses.
Realiza intervenciones en televisión (La que se avecina, Los protegidos, Hospital central…) y cine ( Amigos, Invasor…). En teatro forma parte de diversos montajes (Bodas de sangre, El perro del hortelano, La Celestina, La vida es sueño, Entremeses de Cervantes) en compañías como «Tarira-Ñas” y “Ñu teatro» desde 2006 hasta hoy.Compagina su carreta de actor con coordinación y participación en espectáculos de animación.
Titulado en Interpretación Textual por la RESAD, Graduado en Filología Inglesa y Máster en Estudios Teatrales por la UCM. Continúa su formación en el Teatro de La Abadía, en el curso anual Hacedores de Caminos. Ha asistido a cursos impartidos por Vicente Fuentes, Karmele Aranburu (verso), Iñaki Rikarte, Pedro Casablanc, Ernesto Caballero, Beatriz Argüello, Ernesto Arias, Ester Bellver, Inma Nieto, Lidia Otón, Mariano Gracia, entre otros.
Ha actuado en más de 30 montajes teatrales bajo la dirección de José Luis Alonso de Santos, Blanca Portillo, Laura Ferrer, Jesús Salgado, Nuria Alkorta, Laura Garmo, Sergio Adillo y Noelia Pérez, entre otros. Como docente ha impartido distintos cursos, tanto en castellano como en inglés, para la Universidad Complutense de Madrid, la Escuela de Teatro de Alcorcón, Spanish Gap Year, Innovenza y Goethe Institute.
Además, da clases particulares, online y presencial, como coach de actores y de preparación para la Prueba de Acceso a la RESAD (teórico y práctico).
También ha sido traductor, adaptador y asesor literario y pedagógico en varias compañías.
Amante del teatro, las palabras y la comunicación, cuida de los alumnos de Estudio Teatro Madrid a nivel de gestión, administración y mimos electrónicos.
Se ocupa de las labores administrativas y de secretariado, y de las peticiones de los alumnos vigentes, así como de todos aquellos que llaman a nuestras puertas atraídos por el maravilloso mundo del teatro. ¿Recuperaciones? ¿Información? ¿Lo que sea? Better call María!
España, 1979
Licenciada en Arte Dramático por la ESAD (Valencia) y École du Théâtre Québec- Montreal (Canadá) con Teatro Gestual y Cine. Máster Investigación en Artes Escénicas Universidad de Valencia. Formación complementaria en Escuela Stanislavsky, Piccolo Teatro y Odin Teatret, SITI Company, SCOT Company de Tadasi Suzuki en Toga, Japón. Realiza estudios de género en el Instituto de la Mujer, Madrid.
Como docente:
Más de 10 años de experiencia docente en técnicas de interpretación, expresión corporal, técnicas para hablar en público, entrenamiento actoral.
Talleres y colaboraciones en México y España
Premios Buero de Teatro Joven (Málaga, Madrid, Barcelona, Zaragoza, Tenerife, Alicante)
Como intérprete ha trabajado profesionalmente desde el año 1998 bajo la dirección de David Zinder, José Luis Raymond, Francisco Negrín, Alejandro Jornet, Ximo Flores, Jacobo Pallarés, Julián Fuentes, Ángel Monteagudo y Ricardo Gassent, Ma?lde Rambourg, Mónica Negueruela, entre otros/as.
Ha participado en festivales como Festival de Otoño 2019, Fringe Madrid, Surge Madrid, in- Estables Madrid, Factoría Echegaray Málaga, Festival Visible Madrid, Festival Teatro ACT BBK, La Culta, Madrid.
Festival Encuentros Tenerife, Festival CICUS Sevilla, CENIT Sevilla, Festival Bordes Escénicos, México.
Ha obtenido residencia artística en diversos teatros en España y México. Compañía propia desde 2020 estrena En la furia, finalista a Mejor Espectáculo en CENIT XIV (TNT Atalaya) y Premio a Mejor Interpretación, representada en festivales de España y México, a pieza de calle Luminaria, pieza Le Plaisir.
Cristina cuenta con una amplia y variada trayectoria profesional en sus campos de especialidad, incluyendo teatro, cine, televisión y videoclips. Entre sus proyectos más destacados se encuentran la participación en musicales como «El diario de Ana Frank» y «A quién le importa», teatro para bebés, el conocido concurso televisivo Operación Triunfo, e incluso la presentación de un magazine musical en televisión durante cinco años.
Además de su faceta interpretativa, posee una titulación en guitarra clásica y conocimientos de doblaje.
Recientemente, en 2019, participó en «La Corte del Faraón», estrenada en el Festival de Mérida, y fue presentadora de la temporada 2019/2020 de «Las Noches de El Club de la Comedia» en Madrid. Ha llevado su talento por toda España con las obras «Mi madre, Serrat y yo» y «Estrógenos», esta última también coproducida por ella.
